+19 °С ясно
$ - 63.24 руб.
€ - 73.72 руб.

«Любовь и голуби» на марийской сцене


Журналист сказал  –  журналист сделал. Как мы вам уже обещали, дорогие читатели, мы продолжаем серию рецензий на различные культурные мероприятия города. В этот раз мы снова оказались в Марийском национальном театре драмы имени Шкетана, где смогли насладиться постановкой «Любовь и голуби» по одноименной пьесе Владимира Гуркина. И поверьте, «насладиться» я использовал не для красного словца.  Впрочем, все по порядку.

Старые добрые советские комедии - «Гараж», «Ирония судьбы или с легким паром», «Иван Васильевич меняет профессию», «Служебный роман», «Кавказская пленница» и, конечно же,«Любовь и голуби» - все эти ленты я пересматривал не один раз, и после каждого просмотра они оставляли щемящее чувство светлой грусти несбывшихся надежд целого поколения.

002.jpg

Для нас, детей 80-ых, которые почти не успели застать то время, просмотр подобных фильмов был возможностью с головой окунуться в тот мир, когда, по словам родителей, и снег был белее, и воздух слаще. Эти фильмы заставляли смеяться и грустить, переживать и сострадать - они не могли не оставить след в душах людей. Мы все знали их практически наизусть, а цитаты из этих кинолент давно стали крылатыми.

И вот старый добрый фильм перешел на сцену, что мне кажется весьма смелым шагом, ведь понятно, что зритель будет не только оценивать мастерство актера. Нет, на протяжении всего спектакля он будет сравнивать постановку с фильмом, искать несоответствия, фальшь, отличия от тех образов и от тех эмоций и впечатлений, что сформировались у зрителя после многократных просмотров одноименной киноленты. Все это я пишу, чтобы вы, наши любимые читатели, осознали, какую высокую планку поставила для себя труппа театра имени Шкетана, решив год назад поставить этот спектакль. Поставила и смогла ее удержать!

IMG_3322.JPG

Чуть больше 2 часов на сцене театра разворачивается простая, милая, добрая и, порой, смешная история обычной деревенской семьи, которая живет не разумом, а чувствами и сердцем. Притом, в каждом герое присутствует черта характера, которая есть в каждом из нас. В Василии – неудержимая тяга к прекрасному, и вера в чудо, в Надежде – добрая, любящая душа, которая не черствеет, несмотря на жестокие жизненные перипетии, в Люде – терпение и спокойствие, в Леньке – стойкость и целеустремленность, а в Ольге – всепрощение и любовь.

И знаете, что самое интересное? Глядя на этот спектакль, на историю, развивающуюся на сцене, ты через некоторое время забываешь, что все это лишь игра актеров. Все начинает восприниматься, как реальность. Как будто не актеры это, а родственники или соседи, которых ты знаешь не первый год. Они живут своей жизнью, ругаются, мирятся, смеются и плачут.

phoca_thumb_l_img_0696.jpg

Ты с замиранием сердца вместе с Ольгой слушаешь историю Василия о Володьке - дурачке, который постоянно ходил в красной рубахе и обожал голубей, а потом весело хохочешь, глядя, как отец семейства убегает от разъяренной жены, которая узнала, что он потратил спрятанные ею 30 рублей на покупку голубей.

– Так ведь не на водку, же, – удивленно разводит он руками, недоумевая, почему же жена сердится, и видно в этот момент, что Надя, несмотря ни на что, любит своего, немного не от мира сего, мужа.

Каждый из героев в этом спектакле и похож на столь знакомых нам персонажей фильма, и, в тоже время, воспринимается немного иначе, роднее что ли. Возможно дело в том, что они вот рядом, протяни руку и можно дотянуться. Возможно, играет роль и то, что говорят они на марийском языке, используя лишь присущие нашему региону речевые обороты, жесты и мимику.

А может тому причина, что актеры, играющие в этой постановке, все давно известны и горячо любимы нашему зрителю. Но скорее всего все это вместе взятое и создает эффект некой камерности и родства душ с персонажами постановки.

Особое же внимание в своей субъективной рецензии я хочу уделить актерам, так называемого, второго плана. Хотя назвать их так в данной постановке просто язык не поворачивается. Можно ли представить эту пьесу без Дяди Мити и бабы Шуры и, конечно же, разлучницы из отдела кадров Лесхоза Раисы Захаровны.

IMG_3327.JPG

О-о-о, зал просто стонал от хохота, когда они выходили на сцену. И особенно в тот день блистал Дядя Митя, которого играл Олег Кузьминых. Примечательно, что именно 10 сентября, в день постановки, этот актер отмечал свой 55 –летний юбилей.

Каждая сцена с ним, каждый монолог и диалог, да что там говорить, даже небольшие мизансцены – вызывали бурный восторг у зрителей. Дядя Митя был в ударе. Помните его известную цитату, когда он рассказывал о, якобы, о кончине своей Сашеньки:

– Знаете, как она меня называла? Никто не знает! Я ей говорю – Санюшка. А она мне - Митюнюшка! – так вот эта сцена заставила хохотать весь зал, и таких моментов в спектакле было очень много. Так что, почти два с половиной часа постановки пролетели, как один миг, хотя мы зрители успели за это время и от души посмеяться, и немного погрустить. Ну а после повторного открытия занавеса и выхода актеров к зрителям, их просто осыпали цветами и овациями, и, само собой, больше всего внимания досталось имениннику. Что, впрочем, не помешало нам после спектакля задать Олегу Елизаровичу несколько вопросов.

IMG_2003.JPG

Олег Елизарович, скажите, как Вам отмечать свой День рождения на сцене?

Это большая ответственность, ведь в такие моменты получаешь двойное внимание и как актер, и как именинник. Скажу по секрету, я так волновался, что даже в один момент забыл слова, правда, быстро спохватился, так что, надеюсь, заминки никто не заметил.

Вы говорите о волнении, а вообще после более 30 лет работы в театре Вы часто волнуетесь, выходя на сцену, или же для Вас это редкость?

Каждый выход на сцену – это волнение. А иначе и быть не может, ведь настоящий актер всегда болеет за свое дело, переживает, удастся ли ему достучаться до сердец зрителей. И не важно, год ты работаешь или несколько десятков лет, этот трепет души перед выходом на сцену остается неизменным.

Ваша сегодняшняя роль Дяди Мити, насколько она Вам близка по душе и сути?

Я все-таки больше драматический актер, Так что эта роль не совсем близка мне, по сути. Но, с другой стороны, Дядя Митя не просто балагур и деревенский рубаха-парень, он гораздо глубже. За маской деревенского любителя выпить скрывается более глубокая личность. Это я и хотел передать своей игрой. И, надеюсь, у меня получилось.

Насколько сложно играть персонажа, которого некогда играли великие актеры, как например Дядю Митю сыгранного на экране Сергеем Юрским.

Очень сложно! Но, Слава Богу, нам не нужно копировать фильм. Постановка в театре всегда была, и будет отличаться от киноленты, как игра актеров в фильме будет отличаться от игры на сцене. Мы всегда будем добавлять что-то свое, и зритель это прекрасно понимает. Да что там говорить, даже одну и ту же роль в одной и той же пьесе, актер каждый раз может играть чуточку иначе. В этом и заключается магия театра - в постоянной изменчивости и развитии.

IMG_3383.JPG

И последний вопрос: что для Вас театр?

Театр – это моя жизнь. И даже если бы мне предложили заново пройти свой путь, я бы не выбрал иной судьбы.

Смотрите также
То ли сказка, то ли быль на сцене Театра им. Шкетана
Друзья, по всей видимости, я становлюсь ярым поклонником творчества театральной труппы Марийского национального театра драмы им. Шкетана. Каждый раз, приходя на очередную постановку, я открываю для себя новую грань мастерства актеров.